《唐探1900》：影院经理为什么喜欢陈思诚

注：本文有剧透

坦率地说，“不恰钱”的影评人，大多不喜欢陈思诚，主要是觉得他在创作上很“鸡贼”。比如他主导的《唐人街探案》系列、《误杀》系列或者爆款的《消失的她》，都是通过精准抓取社会话题和情绪来制造热度，创作上少了些对艺术纯粹性的追求，影片大多为了话题而刻意设置情节，人物逻辑服从于话题逻辑，电影感被削弱。在影评人眼中，这种创作方式不真诚，是投机取巧。

但院线经理大多十分喜欢陈思诚，因为陈思诚很“聪明”，很擅长迎合市场。当前的电影市场，观众观影频次很低，陈思诚式通俗易懂、能煽动情绪的电影，对吸引观众走进影院有着显著作用，为电影院带来实实在在的经济效益。院线经理自然很喜欢能卖座的导演。

这一回的《唐探1900》，陈思诚再次遭遇两极分化的评价：有些人认为他太“鸡贼”，有些人认为他着实是“聪明”——君不见第三方票房预测，《唐探1900》的票房又是奔着35亿+去了。

《唐探1900》海报

自2015年《唐人街探案》问世，“唐探”IP凭借喜剧与推理相融合的模式一鸣惊人。该系列先后推出三部电影与两部网剧，构建起一个人物众多、情节交织的“唐探宇宙”。

严格来说，《唐探1900》并非“唐探”IP的延续，而是这个IP的前传——故事背景回到了20世纪初，虽然还是王宝强、刘昊然主演，但诠释的是全新的人物。当然，观众并不排斥将它视为“唐探”IP的一部分：还是侦探+喜剧，还是王宝强+刘昊然，还是唐人街的异域风情。

阿鬼（王宝强 饰）

秦福（刘昊然 饰）

1900年的美国旧金山，白人女子爱丽丝在唐人街被害，死状惨烈，这起案件被认为是“开膛手杰克重出江湖”，而最大嫌疑人竟是华人男子白振邦（张新成 饰）。爱丽丝的父亲格兰特是参与竞选的议员，他企图借此案推动永久性取缔唐人街的新政，唐人街瞬间陷入危机，全体在美华人的命运岌岌可危。

白振邦（张新成 饰）

紧张的局势下，华裔印第安猎人阿鬼（王宝强 饰）和自称留美幼童的秦福（刘昊然 饰）登场。两人因这起案件偶然结识，误打误撞组成唐人街神探组合，他们不仅要面对复杂的案件线索和狡猾的凶手，还要周旋于各方势力之间……

凶杀案成排华的借口

喜剧桥段上，《唐探1900》是“唐探”系列的一贯水平，延续该系列一贯的娱乐性，却也未能突破既有框架，有功也有过。影片通过角色反差制造笑料，例如阿鬼的“野性”与秦福的“嘴炮”形成互补搭档，一个莽撞直率、一个圆滑机敏，两人插科打诨的互动成为主要笑点来源。此外，配角阵容如岳云鹏饰演的清朝官员费洋古，通过夸张的肢体语言和刻意设计的台词包袱，为影片增添了不少滑稽桥段，以至于后面的反差还蛮悲壮的。  

费洋古（岳云鹏 饰），岳云鹏演了一个还蛮立体的角色

但喜剧设计更多依赖套路化模式，例如“误会梗”“谐音梗”的重复使用。而阿鬼利用语言差异，将部落首领疯马（尹正 饰）的“妹妹”送给秦福来制造笑点，多少是有物化女性的意味，电影院里哈哈大笑，并不妨碍这个笑点设置并不高明。

陈思诚这类笑点以后别搞啦

从推理角度看，《唐探1900》着实是“唐探”系列相当孱弱的一次。

案件设置上，爱丽丝的死亡案件，她的死因设定过于猎奇和反人性（不做剧透了），逻辑上难以自圆其说。

推理过程相对敷衍。探案时不是依靠对线索的抽丝剥茧和合理的推理引导，主要依靠阿鬼的各种“特异功能”（比如鹰眼、豹速、熊的力量）；关键线索的出现生硬又突兀，像爱尔兰徽章莫名其妙地掉水里；警察在案件中形同虚设，查案过程毫无专业性和严谨性；高潮时刻，面对阿鬼等人的指摘，反派就坐在台下老老实实挨批斗，未销毁证据，不控制舆论，“老实”得不像反派……

电影中的探案有些“胡来”

喜剧中规中矩，推理难言合格，却不影响《唐探1900》是一部很“下沉”、很合家欢、商业性很成功的电影。因为陈思诚这一次并不是将推理作为《唐探1900》的中心与重心，而是以喜剧推理为壳，将“上价值”（或者说“家国情怀”）作为影片的内核。

这可以说是“鸡贼”，也可以说是“聪明”。

《唐探1900》首次将时间线拉回1900年的美国旧金山，在悬疑与喜剧的外壳下，将“华工苦难史”“排华法案”与“八国联军侵华”三重历史语境相互交织，一道揭开近代中国的屈辱疮疤。

首先是华工的苦难史。19世纪中叶，约1.2万名华工远渡重洋参与美国太平洋铁路的修建。他们在极端恶劣的环境中开山凿洞、铺设铁轨，用生命填补美国工业奇迹的基石。阿鬼的父母正是修建铁路时遇难的华工，他作为遗孤被印第安部落收养，隐喻着华工群体被双重边缘化的命运。

影片还通过周润发饰演的华人领袖白轩龄之口道出真相：“太平洋铁路的每一根枕木下都有一具华工的尸骨。”铁路竣工庆典的合影中，华工的身影被刻意抹去，他们的贡献被西方叙事轻描淡写为“廉价劳动力”。华工苦难的背后，是白客饰演的革命党人郑仕良的那句：如果自己的国家好，谁还来这边啊……

电影中的白轩龄（周润发饰）太帅了

其次是排华法案。19世纪末20世纪初，美国出台一系列排华法案，从法律层面限制华人的权利。在《唐探1900》里，这一法案如阴霾般笼罩着旧金山唐人街。白人女子被杀案发生后，华人成为众矢之的，凶手试图利用此案推动排华法案升级，达到取缔唐人街的目的。华人在这种环境下，生活处处受限，难以获得公平的就业机会、教育资源，连基本的人身安全都无法保障。他们遭受着无端的怀疑、歧视与暴力，在异国他乡艰难求生，有种族因素，也因为晚清的积贫积弱。

唐人街外的排华群体

再则是八国联军侵华。1900年，八国联军攻入北京，《辛丑条约》的签订让中国彻底沦为半殖民地半封建社会。电影并未直接呈现战场惨状，却通过细节隐喻国运衰微：费洋古赴美时仍号称“大清第一巴图鲁”，却在目睹西方强权后信念崩塌；旧金山唐人街的华人一面遭受排挤，一面听闻故土被列强瓜分的噩耗……内外交困的处境，恰恰是当时中国的真实写照。

这三个历史语境看似各自独立，实则紧密相连，共同指向“救中国”这一内核。华工的血泪警示我们：没有国家实力支撑，个体努力终将被践踏；排华法案的教训表明：国际话语权的争夺离不开硬实力与软实力的并进；八国联军侵华的屈辱则证明：封闭与愚昧只会招致灾难，唯有主动革新才能打破困局。

电影中诸多角色的行为和选择，则是对这一内核的实践。面对白人的歧视与压迫，协盛堂挺身而出，为华人争取生存空间；革命党深知国家积弱，冒着巨大风险，偷运枪支回国，只为改变国家命运；魔术师金陵福凭借精湛的戏法，在关键时刻帮助革命党人瞒天过海；看似懦弱又滑稽的费洋古，在得知八国联军侵华的消息后，奋起反抗，用生命诠释“救中国”的决心；秦福和阿鬼执着探案，是为了寻找真相，也是为了保护唐人街的华人，维护民族的尊严……

革命者郑仕良（白客 饰）

你可以说这样的“上价值”很俗套很生拉硬扯，但又得承认，《唐探1900》的“上价值”要比《唐人街探案3》丝滑自洽得多——至少在电影的语境中，民族主义是一股正向的力量，激发起民众心底强烈的归属感与责任感，为中华崛起、守护家园、捍卫民族尊严而战。

而在时下的国际语境下，“民族主义”（这本身是中性词）又是一种相当管用、能够调动很大一部分观众的通用情绪。笔者所在的观影场次，有几个桥段是可以清晰听到身边观众的啜泣声。

所以，陈思诚到底是“鸡贼”还是“聪明”，不论你的观点是哪个，都不可否认：当前的中国电影市场，需要陈思诚这类“能卖座”的导演，这是中国电影市场转型期的必经历程。一方面，产业需要陈思诚们以商业化思维扩大市场基本盘，通过类型片培养观众观影习惯，让更多观众愿意看电影；另一方面，电影市场也不能只有“预制爆款”，当商业片扎堆地沉溺于话题炒作与情绪贩卖，真正的现实主义探索也会被边缘化。

也许结论就是：陈思诚能卖座就卖座吧，能让更多观众走进电影院、能让电影院赚钱就是一件好事；影评人该批评就批评吧，电影产业既需要其商业片保障市场活力，也需通过批评倒逼其创作升级，让“陈思诚们”有朝一日可以实现艺术与市场的良性共振——《解密》虽然扑街了，但陈思诚奋力靠近“艺术”；《唐探1900》无论是更“鸡贼”还是更“聪明”了，都比《唐探3》总体进步了。对陈思诚虽有批评，但也继续保持期待。